| El viernes, 18 de febrero, se estrenó en el teatro del Colegio San José SS.CC., de Sevilla, la exitosa obra “Don Quijote”. Una representación adaptada por Carlos Ortega, coordinador de la Escuela de Teatro, y dirigida por Jesús Soto, un antiguo alumno que ahora es abogado y monitor teatral. 27 actores entre 14 y 26 años dieron vida al ilustre caballero de La Mancha, a Sancho Panza o al cura. Nuevamente tomarán vida los días 4, 5 y 6 de marzo y tres fines de semana de mayo.
Nos hemos querido acercar a Jesús Soto para que nos cuente algunas cosas sobre esta pieza teatral. |
- Jesús, ¿qué te ha aportado esta aproximación a la figura de Don Quijote de La Mancha?
Yo no había tenido mucho contacto con la novela en mi vida. Lo típico del colegio pero, ahora sí he tenido un acercamiento para poder afrontar la obra con un poco de referencias sobre la persona de Cervantes, la época y el personaje del Quijote. Me ha aportado muchos momentos de alegría y una visión que no había logrado ver sólo con el texto de la novela. También me aporta la mentalidad del Quijote, es decir, el creer en la utopía y el tener fe en lo que crees por encima de todo.
- Desde muy pequeño has participado en la Escuela de Teatro. ¿Cómo te sientes ahora al llevar a escena a “Don Quijote”?
Siento positivamente la experiencia de trabajar dirigiendo a gente de diferentes edades y de diferentes sitios con diferentes historias personales. Es algo muy positivo que me llevo de este Quijote. Pero sobre todo la posibilidad de volver a hacer teatro en mi casa (el cole), y las caras de felicidad de todos los coordinadores, frailes y público que vino a verlo, así como la de mis niños que lo hicieron muy bien.
- Para finalizar, coméntanos las peculiaridades del Quijote de la Escuela de Teatro San José SS.CC.
Este Quijote ha sido afrontado con la mentalidad de que un gran elenco de actores pueda formar parte con él y así sea mas colegial y de escuela de teatro que de un grupo reducido.
Por otro lado hemos intentado hacer un Quijote cercano y desenfadado, con toques de humor, pero sin perder de vista la solemnidad de la obra y los momentos clave de seriedad.
También hemos querido aportar algo de magia e ilusión a la historias. Es por esto por lo que hemos incluido efectos visuales para que los espectadores se vayan introduciendo mejor en el mundo de fantasía que Quijote se crea en su mente.
La escenografía está basada en la utilización de elementos y el juego de unos telones que, sujetados por cuerdas y poleas, dan forma a los múltiples entornos en los que se desarrolla la obra.
Por último, hemos utilizado el patio de butacas para poder acomodar escenas, mientras los cambios de escenografía se producen, y así hacerlo más divertida e interactuar con el público.
